Унесённые дизайном

Модные металлические креманки тоже достаем из сервантов – в них прекрасно смотрятся перепелиные яйца или тематические свечи в форме яйца. Фигурные креманки мне нравятся немного больше, но, в целом, можно взять даже самую простую, вроде такой: ссылка.

Думала над референсами к пасхальному столу и поняла, что в этом году хочется чего-то такого – светлого, лёгкого, нежного.

Все помнят по‑настоящему роскошную пасхальную традицию времен Царской России: дарить яйца Фаберже. Маленькие шедевры, в которых соединялись высочайшее ювелирное искусство, символика праздника и особое внимание к человеку, которому это яйцо предназначалось. В каждом из них была целая история: сложная…

Все помнят по‑настоящему роскошную пасхальную традицию времен Царской России: дарить яйца Фаберже. Маленькие шедевры, в которых соединялись высочайшее ювелирное искусство, символика праздника и особое внимание к человеку, которому это яйцо предназначалось. В каждом из них была целая история: сложная работа мастеров, скрытые смыслы, сюрпризы внутри. Такие подарки становились семейными реликвиями и передавались следующим поколениям. Сегодня мы живём в другой реальности, но культурная память продолжает влиять на наше восприятие. Молодой российский бренд Botrois выпускает своё пасхальное яйцо-шкатулку – не стремясь повторить Фаберже, а переосмысливая сам жест: сделать подарок‑символ, который хочется не просто получить, но и сохранить. P.S. Честно говоря, не знаю, предполагалась ли изначально именно такая отсылка к Фаберже – это исключительно моё прочтение, но яйцо получилось настолько выразительным, что устоять перед этой ассоциацией просто невозможно.

Очень эффектный AI-эксперимент от команды SIX PERSON: модные сегодня Ginori, Seletti и Pols Potten они интегрировали в знаменитые полотна. Получилось превосходно!

Кто не работает – тот не ест Отдельно хочется рассказать о советском агитационном фарфоре – феномене, который просуществовал всего лишь десять лет, но оставил значительный след в истории искусства. По сути, именно с него начинается авторское искусство в фарфоре: предмет перестаёт быть просто декора…

Кто не работает – тот не ест Отдельно хочется рассказать о советском агитационном фарфоре – феномене, который просуществовал всего лишь десять лет, но оставил значительный след в истории искусства. По сути, именно с него начинается авторское искусство в фарфоре: предмет перестаёт быть просто декоративным и становится носителем идеи. Это буквально плакатное искусство, перенесённое на хрупкую фарфоровую поверхность: лозунги, революционные символы, сцены труда, спорта, науки, образы будущего – всё это превращало привычные тарелки, чашки и вазы в медиум новой идеологии. Материал, ассоциирующийся с утончённостью, салонной культурой и домашним уютом, вдруг начинает говорить языком революции – такой резкий, почти театральный контраст. Кстати, именно агитфарфору мы обязаны появлением текста как художественного приема, который активно используется до сих пор: Сергей Чехонин в 1918 году фактически создал новую систему росписи, основанную на сочетании изображения и шрифта, и ввёл в фарфоровую композицию выразительную типографику, которая стала в итоге одной из главных примет агитфарфора, заслуженно получившего в результате мировое признание.

«Мы превратим весь мир в цветущий сад» Посуда в целом и фарфор в частности всегда были зеркалом эпохи. Очень показательна в этом плане «Галерея советского фарфора» в Музее декоративного искусства, которая наглядно демонстрирует, как менялся художественный вкус страны – от революционной графики 1920…

«Мы превратим весь мир в цветущий сад» Посуда в целом и фарфор в частности всегда были зеркалом эпохи. Очень показательна в этом плане «Галерея советского фарфора» в Музее декоративного искусства, которая наглядно демонстрирует, как менялся художественный вкус страны – от революционной графики 1920-х до более торжественных и нарядных вещей середины XX века. Это целый визуальный язык своего времени, в котором соединились авангард, пропаганда, утопия и тонкое чувство формы: здесь и агитационные образы, и супрематические мотивы, и изящные сервизы, в которых чувствуется острое стремление украсить повседневность. А как вам колхозница с синим стогом сена? Фарфор здесь оказывается на границе между прикладным искусством и визуальной пропагандой, между утилитарным предметом и объектом высокого дизайна. Герои балетов сменяются рабочими и колхозницами, а вместе с ними в росписях и формах отражаются и достижения страны – от самолётостроения до освоения Крайнего Севера и спортивных побед. Среди предметов экспозиции многие из вас наверняка узнают фарфор из бабушкиных сервантов, что особенно необычно при посещении музея, а ведь это настоящий урок по истории дизайна: о том, как предметы быта становились носителями идеологии, эстетики и мастерства. 📍Всероссийский музей декоративного искусства, «Галерея советского фарора», постоянная экспозиция

Интересно, что если хохлома вернулась к нам в тренды в обновленном виде –переосмысленная и адаптированная к современным эстетическим кодам, – то гжель в гораздо большей степени сохраняет связь с традиционным сине-белым каноном.

Хрустальные яйца – решение само по себе красивое, но вариант со свечой внутри от Катерины Минкевич мне нравится ещё больше: мягкий свет сквозь хрусталь, игра бликов… Очень уютно и, при этом, невероятно изысканно. И, конечно, не могу не отметить прекраснейшую композицию от «Собран в саду». Мне очен…

Хрустальные яйца – решение само по себе красивое, но вариант со свечой внутри от Катерины Минкевич мне нравится ещё больше: мягкий свет сквозь хрусталь, игра бликов… Очень уютно и, при этом, невероятно изысканно. И, конечно, не могу не отметить прекраснейшую композицию от «Собран в саду». Мне очень красиво!

ДАРИМ DYSON AIRWRAP или 30.000₽ на карту +2 места по 5.000₽ за актив на каналах Условия участия очень простые! 1. Подписаться на каналы: https://max.ru/tatyilina https://max.ru/beauty_obsesion https://max.ru/yansikk https://max.ru/NechaevaBlog https://max.ru/pleasure_memory https://max.ru/anncha…

ДАРИМ DYSON AIRWRAP или 30.000₽ на карту +2 места по 5.000₽ за актив на каналах Условия участия очень простые! 1. Подписаться на каналы: https://max.ru/tatyilina https://max.ru/beauty_obsesion https://max.ru/yansikk https://max.ru/NechaevaBlog https://max.ru/pleasure_memory https://max.ru/anncharcovsky https://max.ru/bikshaevaneset https://max.ru/reggiemikh https://max.ru/alinabloom19 https://max.ru/olesia_potemkinaa https://max.ru/pllnnaa https://max.ru/viktoriahey https://max.ru/interior_aesthetics https://max.ru/innamakeru https://max.ru/sophiaganzburg https://max.ru/alex_samohvalova_blog https://max.ru/join/dA53qjVZu0N5G50N8Bu5OfNX3Ha7sIPopzxZAUN-R3g 2. Нажать на кнопку УЧАСТВОВАТЬ Итоги будут объявлены 10 апреля Подписка на все каналы проверяется! Всем удачи🤍 В розыгрыше вы можете выиграть: 🎁 Подарок Участников: 1017 Призовых мест: 1 Розыгрыш завершен! Розыгрыш создан с помощью GiftBot 🎉 УЧАСТВОВАТЬ 🎉

Вы, наверное, заметили – я вообще обожаю коллаборации, это невероятно интересный вариант развития и обновления брендов. Так что несу вам ещё одну: Гусевской хрустальный завод х Музей Фаберже. Это оммаж легендарному пасхальному яйцу Фаберже конца XIX века – подарку Николая II своей супруге Алексан…

Вы, наверное, заметили – я вообще обожаю коллаборации, это невероятно интересный вариант развития и обновления брендов. Так что несу вам ещё одну: Гусевской хрустальный завод х Музей Фаберже. Это оммаж легендарному пасхальному яйцу Фаберже конца XIX века – подарку Николая II своей супруге Александре Фёдоровне. Красивая историческая отсылка для тех, кто хочет добавить в свой интерьер нотку императорского шика.